“La moda es tanto una poderosa forma de arte como una forma de comunicación más rápida y posiblemente más poderosa que las palabras. Rechazarlo es tanto una declaración como aceptarlo. Estamos aquí para hacer ambas cosas.”

Así se lee en la declaración de moda de Display Copy. Se trata de una plataforma de medios lanzada en 2020 que lleva la conciencia del impacto ambiental y social dañino de la moda a su conclusión lógica: sus páginas no muestran ropa nueva.

“Los esfuerzos actuales de la industria de la moda hacia la sostenibilidad no se están moviendo lo suficientemente rápido como para contrarrestar su rápido crecimiento”, continúa el comunicado. “El impacto de esta industria está en camino de crear un daño irreversible a nuestro planeta y, por lo tanto, a nosotros, en 2024.”

Hace referencia a datos que muestran que la industria de la moda está en camino de crecer un 81% para 2030 y amenaza los objetivos del Acuerdo de París de mantener el calentamiento global por debajo de 1,5ºC. La industria de la moda está ligada a la crisis climática y ecológica, y nuestro hambre de novedades está impulsando esos datos negativos.

Fotografía: Daniel Jackson; estilismo: Beth Fenton; peluquería: Recine; maquillaje: Frank B; manicura: Michina Koide; modelo: Paloma Elsesser (IMG) (DNA)

Tras casi 20 años trabajando con algunos de los nombres más importantes de la moda, Brynn Heminway, fundadora de Display Copy, se dio cuenta de los graves daños causados por la industria y quiso crear algo que pudiera contrarrestarlos y animar a todo el mundo a moverse en otra dirección.

“Sentí que tenía que ofrecer a la gente algo diferente”, dice Heminway. “Me di cuenta cuando vi una imagen. Era un bodegón de una vieja sandalia de cuero de los años 70. Nunca me había gustado filmar naturalezas muertas, son aburridas, no hay narrativa, es solo un producto. Pero cuando vi este zapato sentí algo: era hermoso. Ese fue mi momento.”

Fotografía: Jon Ervin; estilismo: Gabrielle Marceca

En lugar de mostrar la última moda, Display Copy presenta solo ropa ‘vintage’, de segunda mano, reciclada y reutilizada. Sus historias, que hablan de tiendas ‘vintage’, diseñadores innovadores, cuidado de la ropa y básicos de armario, están acompañadas de una muestra de prendas disponibles para la venta en sitios como Etsy, Ebay, The RealReal y FARFETCH. Cada historia crea una narrativa en torno a prendas ‘vintage’ o recicladas, y luego ayuda a los lectores a encontrar piezas similares.

Sin nuevos estilos, la emoción de la novedad proviene de las creaciones sorprendentes e inspiradoras de los ‘upcyclers’. La diseñadora Natalie Brown hace ‘collages’ con camisetas sobre chaquetas acolchadas (“diseños vitales, conocidos por su juego de sentidos y sonoridad descarada”), y Matthew Needham y Helen Kirkum ponen tacones de aguja recuperados a zapatillas FiveFinger (“una hermosa mezcla”).

Zapatilla de Helen Kirkum y Matthew Needham. Fotografía: Norman Wilcox-Geissen; estilismo: William Barnes (DNA)

“El reciclaje y la moda sostenible han tenido durante mucho tiempo la reputación de algo poco sofisticado o elevado”, explica Heminway. “Pero miras a personas como Natalie y lo que está creando, y es tan relevante y genial. Ella está desafiando a la industria de una manera de la que es realmente emocionante formar parte.”

Display Copy es un antídoto contra el daño causado por la ropa. Se trata de “estilo personal sobre tendencia”, dice Heminway, y el estilo personal implica “tener un compromiso personal con la experiencia de vestirse”. Esto es menos natural cuando compramos en tiendas minoristas: “Cuando entramos en una tienda o visitamos un sitio web, una marca nos dice lo que debemos comprar, lo que está de moda, y luego lo pagamos. Pero no nos identificamos con él, por lo que es probable que lo tiremos mucho más rápido. Comprar ‘vintage’ y ahorrar es una experiencia visceral: estás respondiendo emocional e intuitivamente a una prenda”. La moda puede ser una oportunidad para expresar quién eres, en lugar de mostrar tu capacidad de estar al día.

Display Copy nos ofrece una forma de reorientarnos y da nueva vida a las cosas viejas y energía creativa a la forma en que nos vestimos.

Es importante destacar que no se pierde nada, solo se gana. “Quiero que haya una sensación de alegría y descubrimiento al comprar de nuevo”, dice Heminway, “y la alegría puede provenir de saber que no estás dañando el planeta. La forma en que nos vestimos tiene una fuerza comunicativa importante, y no es que no debamos priorizar la expresión creativa en la forma en que nos vestimos, es que tenemos que encontrar diferentes formas de hacerlo.”

Fotógrafo: Daniel Jackson; estilismo: Beth Fenton; peluquería: Recine; maquillaje: Frank B; modelo: Paloma Elsesser (IMG) (DNA)

AcciónAtlas: Inspírate con las historias de Display Copy online o compra una de sus revistas impresas.