“La moda és una poderosa manera d’art i una forma de comunicació més ràpida i possiblement més poderosa que les paraules. Rebutjar-ho és tant una declaració com acceptar-ho. Som aquí per fer les dues coses.”

Així es llegeix a la declaración de moda de Display Copy. Es tracta d’una plataforma de mitjans llançada el 2020 que porta la consciència de l’impacte ambiental i social nociu de la moda a la seva conclusió lògica: les seves pàgines no mostren roba nova.

“Els esforços actuals de la indústria de la moda cap a la sostenibilitat no s’estan movent prou ràpid com per contrarestar el seu ràpid creixement”, continua el comunicat. “L’impacte d’aquesta indústria és a punt de crear un dany irreversible al nostre planeta i, per tant, a nosaltres, el 2024.”

Fa referència a dades que mostren que la indústria de la moda està en camí de créixer un 81% el 2030 i amenaça els objectius de l’Acord de París de mantenir l’escalfament global per sota d’1,5ºC. La indústria de la moda està lligada a la crisi climàtica i ecològica, i la nostra fam de novetats està impulsant aquestes dades negatives.

Fotògraf: Daniel Jackson; estilisme: Beth Fenton; perruqueria: Recine; maquillatge: Frank B; manicura: Michina Koide; model: Paloma Elsesser (IMG) (DNA)

Després de gairebé 20 anys treballant amb alguns dels noms més importants de la moda, Brynn Heminway, fundadora de Display Copy, es va adonar dels greus danys causats per la indústria i va voler crear alguna cosa que pogués contrarestar-ho i animar tothom a moure’s en una altra direcció.

“Vaig sentir que havia d’oferir a la gent alguna cosa diferent”, diu Heminway. “Me’n vaig adonar quan vaig veure una imatge. Era una natura morta d’una vella sandàlia de cuir dels anys 70. Mai no m’havia agradat fotografiar natures mortes, són avorrides, no hi ha narrativa, és només un producte. Però quan vaig veure aquesta sabata vaig sentir alguna cosa: era bonica. Aquest va ser el meu moment.”

Fotografia: Jon Ervin; estilisme: Gabrielle Marceca

En lloc de mostrar l’última moda, Display Copy presenta només roba ‘vintage’, de segona mà, reciclada i reutilitzada. Les seves històries, que parlen de botigues ‘vintage’, dissenyadors innovadors, cura de la roba i bàsics d’armari, estan acompanyades d’una mostra de peces disponibles per a la venda en llocs com Etsy, Ebay, The RealReal i FARFETCH. Cada història crea una narrativa al voltant de peces ‘vintage’ o reciclades, i després ajuda els lectors a trobar peces similars.

Sense nous estils, l’emoció de la novetat prové de les creacions sorprenents i inspiradores dels ‘upcyclers’. La dissenyadora Natalie Brown fa ‘collages’ amb samarretes sobre jaquetes encoixinades (“dissenys vitals, coneguts pel seu joc de sentits i sonoritat descarada”), i Matthew Needham i Helen Kirkum posen talons d’agulla recuperats a sabatilles FiveFinger (“una bonica barreja”).

Sabatilla de Helen Kirkum i Matthew Needham. Fotografia: Norman Wilcox-Geissen; estilisme: William Barnes (DNA)

“El reciclatge i la moda sostenible han tingut durant molt de temps la reputació d’una cosa poc sofisticada o elevada”, explica Heminway. “Però veus persones com la Natalie i el que està creant, i és tan rellevant i genial… Està desafiant la indústria d’una manera de la qual és realment emocionant formar part.”

Display Copy és un antídot contra el dany causat per la roba. Es tracta d’“estil personal sobre tendència”, diu Heminway, i l’estil personal implica “tenir un compromís personal amb l’experiència de vestir-se”. Això és menys natural quan comprem en botigues minoristes: “Quan entrem en una botiga o visitem un lloc web, una marca ens diu el que hem de comprar, el que està de moda, i després ho paguem. Però no ens hi identifiquem, per la qual cosa és probable que ho llencem molt més ràpid. Comprar ‘vintage’ i estalviar és una experiència visceral: estàs responent emocional i intuïtivament a una peça”. La moda pot ser una oportunitat per expressar qui ets, en lloc de mostrar la teva capacitat d’estar al dia.

Display Copy ens ofereix una manera de reorientar-nos i dóna nova vida a les coses velles i energia creativa a la manera en què ens vestim.

És important destacar que no es perd res, només es guanya. “Vull que hi hagi una sensació d’alegria i descobriment en comprar de nou”, diu Heminway, “i l’alegria pot venir de saber que no estàs fent mal al planeta. La manera com ens vestim té una força comunicativa important, i no és que no haguem de prioritzar l’expressió creativa en la manera de vestir, és que hem de trobar diferents maneres de fer-ho.”

Fotògraf: Daniel Jackson; estilisme: Beth Fenton; perruqueria: Recine; maquillatge: Frank B; model: Paloma Elsesser (IMG) (DNA)

AccióAtlas: Inspira’t amb les històries de Display Copy en línia o compra una de les seves revistes impreses.